Teoría de la Forma, el Color y la Composición (20385)

Titulación/estudio: Grado en Comunicación Audiovisual
Curso: primero
Trimestre: segundo
Número de créditos ECTS: 4 créditos
Horas de dedicación del estudiante: 100 horas
Lenuga o lenguas de la docencia: catalán
Profesor: Óliver Pérez

1. Presentación de la asignatura

Esta asignatura forma parte del itinerario general de historia, teoría y análisis de la obra audiovisual y plantea tres líneas de trabajo entrelazadas: la teoría de la percepción visual, el estudio de la dimensión plástica de la imagen (forma, color, textura y composición) y el aprendizaje de las estructuras y procesos primarios para el análisis del discurso visual.

2. Competencias que se deben lograr

Competencias instrumentales

- Capacidad de aplicación de nociones de teoría de la imagen al análisis de imágenes de diverso     tipo
- Capacidad de interpretar una misma imagen desde diferentes perspectivas teóricas
- Adquisición de una base teórica suficiente para la evolución autónoma del alumno en el análisis y la creación de imágenes

Competencias sistémicas

- Conocimiento de los principios fundamentales de percepción visual y psicología de la imagen
- Conocimiento de los principios fundamentales de la composición plástica de la imagen
- Aprendizaje de estructuras y procesos básicos del análisis discursivo de la imagen

Competencias interpersonales

- Capacidad reflexiva y calidad en la comunicación oral y escrita
- Capacidad autocrítica sobre el propio trabajo
- Capacidad de trabajo en grupo

3. Contenidos

Tema 1. Fundamentos de la percepción visual

Orígenes de la formación de la imagen. Procesamiento visual ascendente y descendente. Percepción visual e ilusiones ópticas. El aparato ocular: estructura y funciones. El borrador visual primario: límites, líneas, campos. Percepción visual y semántica.

Tema 2. Forma y expresión visual

Organización primaria de las formas: segregación figura-fondo, leyes de la Gestalt. Propiedades de la forma y significado: tamaño, ubicación, orientación. Sintagmática de la forma: proyección discursiva de las gestalts, interacción de gestalts plásticas y formas icónicas.

Tema 3. Fundamentos del análisis del discurso visual

Descomposición: segmentación y estratificación. Nivel plástico vs. nivel icónico. Recomposición y modelización. Coherencia discursiva. Estudios de caso.

Tema 4. Color y expresión visual

La percepción del color. Síntesis de color aditiva y sustractiva. Propiedades del color y significado: tonalidad, claridad, saturación. Sintagmática del color: equilibrio cromático, estructuras cromáticas.

Tema 5. Composición de la imagen y expresión visual

Orden vs. variedad compositivas. Equilibrio compositivo y tensiones perceptivas de las formas. Los sistemas céntrico y excéntrico de la composición visual.

Tema 6. Imagen en movimiento y plasticidad en la obra audiovisual

Percepción de movimiento real y movimiento ilusorio. Movimiento y expresión visual. Interacción de la imagen plástica con el medio audiovisual.

Tema 7. Imagen tridimensional, reconocimiento y percepción descendente

Claves primarias y secundarias de percepción de la profundidad. Textura visual y gradientes de profundidad. Reconocimiento y percepción descendente. Percepción y expectativas.

4. Evaluación

a) Ejercicio 1: Análisis de imagen fija a través de la forma plástica; aplicación de conceptos de análisis del discurso visual (temas 2 y 3). 15%

b) Ejercicio 2: Análisis comparativo de imágenes fijas figurativas en clave plástica; análisis de forma, color y composición (temas 2, 3, 4 y 5). 15%

c) Ejercicio 3: Análisis de imagen audiovisual en clave plástica; análisis de forma, color, composición y relación entre imagen plástica y medio audiovisual (temas 2, 3, 4, 5 y 6). 10%

d) Ejercicio 4: Trabajo final del estudiante. 15%

e) Examen final. 40%

f) Actitud general y participación en debate sobre lecturas. 5%

g) Los trabajos no entregados contarán para la nota final como un 0.

h) Será necesario aprobar el examen para optar a una evaluación final, en caso contrario la asignatura quedará suspendida.

5. Bibliografía y recursos didácticos

5.1. Bibliografía básica

ARNHEIM, R. Arte y percepción visual. Madrid: Alianza, 1979.

ARNHEIM, R. El poder del centro. Madrid: Akal, 2001.

BORDWELL, D. i THOMPSON, K. El arte cinematográfico. Barcelona: Paidós, 2007.

BORDWELL, D. La narración en el cine de ficción. Barcelona: Paidós, 1996. Cap. 3: "La actividad del observador".

CASETTI, F. i DI CHIO, F. Cómo analizar un film. Barcelona: Paidós, 1996.

GARAU, A. Las armonías del color. Barcelona: Paidós, 1992.

GOLDSTEIN, E. B. Sensación y percepción. Madrid: Debate, 1992.

GOMBRICH, E. H. Arte e ilusión. Madrid: Debate, 1998.

GOMBRICH, E. H. El sentido del orden. Madrid: Debate, 2004.

GROUPE M. Tratado del signo visual. Madrid: Cátedra, 1993.

HELLER, E. Psicología del color. Barcelona: Gustavo Gili, 2006.

LUNA, D. i TUDELA, P. Percepción visual. Madrid: Trotta, 2006.

PRAKEL, D. Composición. Barcelona: Blume, 2007.

RUIZ COLLANTES, X. "El significado de la marca ". En: Formats, núm. 2, 1999. Barcelona: Universidad Pompeu Fabra. On-line: .

5.2. Bibliografía complementaria

BORGES, J. L. "Funes el memorioso". A: Ficciones. Madrid: Alianza, 1997.

BRUNER, J. S. Actos de significado. Más allá de la revolución cognitiva. Madrid: Alianza, 1998.

DONDIS, D. A. La sintaxis de la imagen. Barcelona: Gustavo Gili, 1990.

DUNNING, W. Changing images of pictorial space. Syracuse: Syracuse University Press, 1991.

HOFFMAN, D. Inteligencia visual. Barcelona: Paidós, 2000.

MATLIN, M. i FOLEY, H. Sensación y percepción. Mèxic: Prentice Hall, 1996.

SACKS, O. Un antropólogo en Marte. Barcelona: Anagrama, 1997.

SACKS, O. El hombre que confundió a su mujer con un sombrero. Barcelona: Muchnik, 1987

5.3. Recursos didácticos

- Documentos on-line de todos los textos de lectura obligatoria o recomendada, disponibles en Moodle.

- Guías visuales de cada uno de los temas de la asignatura; documentos Power-Point disponibles on-line en Moodle.

6. Metodología

A lo largo del curso se combinarán los siguientes métodos de aprendizaje:
- Clases teóricas
- Aplicación analítica de las teorías en imágenes de tipo muy diverso: abstractas, figurativas, estáticas, audiovisuales, etc.
- Análisis de casos con participación de los estudiantes
- Ejercicios en clase y trabajo/s fuera de clase de los estudiantes
- Lecturas recomendadas y/o obligatorias que se comentarán en clase
- Visionado de imágenes / obras audiovisuales fuera del aula
- Sesiones de tutoría/revisión de Ejercicios

7. Programación de actividades

Semana	Actividad en el aula agrupamiento / tipo de actividades	Actividad fuera del aula / tipo de actividades
Semana 1	Dj 07/01 - Tema 1; Asignación lecturas 1 y 2	Lecturas 1 y 2
Semana 2	Ma 12/01 - Tema 1; Ju 14/01 - Tema 2; Comentario lecturas 1 y 2	Lecturas 1 y 2
Semana 3	Ma 19/01 - Tema 2; Ju 21/01 - Tema 2; Asignación lecturas 2 y 3	Lecturas 2 y 3
Semana 4	Ma 26/01 - Tema 3; Comentario lecturas 2 y 3 Ju 28/01 - Tema 3; Encargo Ejercicio 1: análisis imagen fija (temas 2 y 3)	Ejercicio 1 (análisis imagen fija: temas 2 y 3)
Semana 5	Ma 02/02 - Tema 4 Ju 04/02 - Tema 4; Entrega Ejercicio 1	Ejercicio 1
Semana 6	Ma 09/02 - Tema 5 Ju 11/02 - Tema 5; Revisión Ejercicio 1	Repaso temas 2, 3, 4 y 5
Semana 7	Ma 16/02 - Ejercicio 2 (I): análisis imágenes fijas figurativas en clave plástica (temas 2, 3, 4 y 5) Ju 18/02 - Ejercicio 2 (II): análisis imágenes fijas figurativas en clave plástica (temas 2, 3, 4 y 5)	Repaso temas 2, 3, 4 y 5
Semana 8	Ma 23/02 - Tema 6 Ju 25/02 - Tema 6; Revisión Ejercicio 2; Encargo Ejercicio 4	Ejercicio 4 (trabajo final)
Semana 9	Ma 02/03 - Tema 6; Ju 04/03 - Tema 7; Asignación lecturas 4 y 5	Ejercicio 4 Repaso temas 2, 3, 4, 5 y 6 Lecturas 4 y 5
Semana 10	Ma 09/03 - Ejercicio 3: análisis plástica de imagen audiovisual Ju 11/03 - Tema 7; Comentario lecturas 4 y 5; Revisión Ejercicio 3; Entrega Ejercicio 4	Ejercicio 4 Repaso general temario Lecturas 4 i 5 Estudio para examen