Curs 2008-09

Fonaments de la Direcció Cinematogràfica (20384)

Titulació/estudi:  Grau en Comunicació Audiovisual
Curs: 1r
Trimestre: 2
Nombre de crèdits ECTS: 6 crèdits
Hores dedicació estudiant: 150 hores
Llengua o llengües de la docència: català
Professorat: Núria Bou, Aitor Martos, Elias L. Seminiani, Patricia Torres

 

1. Presentació de l'assignatura

L'assignatura Fonaments de la Direcció Cinematogràfica té com objectiu formar teòricament i pràcticament a l'alumne en la disciplina de la Direcció Cinematogràfica. L'assignatura té unes sessions presencials teòriques en les que es fa un repàs dels diferents aspectes relacionats amb la direcció cinematogràfica perquè posteriorment els alumnes ho puguin aplicar o els serveixi com a reflexió per a realitzar els curtmetratges de 3-4 minuts que s'hauran de realitzar al final de l'assignatura en el plató.

Abans d'aquesta pràctica final, els alumnes hauran de realitzar uns exercisis pràctics de posada en escena i de muntatge. Finalment es dirigiran per grups 8 curtsmetratges d'entre 3 i 4 minuts de durada.


2. Competències a assolir

Competències generals i transversals:

 

1- Capacitat per aplicar els coneixements i la comprensió de manera que indiqui un plantejament professional del seu treball o professió, i que posseeixin les competències que s'acostumen a demostrar mitjançant l'elaboració i defensa d'arguments i la resolució de problemes dins del propi camp d'estudi.

2 - Habilitat d'aprenentatge que permeti continuar els estudis de forma àmpliament autodirigida o autònoma.

Competències especifiques:

3 - Capacitat i habilitat  per a gestionar els processos de direcció i realització dels mitjans cinematogràfics

4 - Habilitat pera a la utilització o de les tècniques i procediments de la posada en escena cinematogràfica.

5 - Capacitat i destresa per a la creativitat i la innovació.


3. Continguts

  

I. BASES TEÒRIQUES

 

Tema 1. Introducció a la direcció cinematogràfica.
Els exercicis pràctics en relació a les tendències contemporànies de la direcció cinematogràfica.

 

Tema 2. Models de narració curta.
La microacció. El model Poe. El model Txekhov. El model poètic.

 

Tema 3. El muntatge cinematogràfic.

La invisibilitat del muntatge clàssic. La visibilitat del muntatge modern. Alternatives del cinema contemporani. El ritme intern (tempo) de la seqüència.

 

Tema 4. La direcció d'actors.

Les màscares de Hollywood. Les conseqüències interpretatives davant el muntatge analític. L'escenificació de l'expressió mental.

 

Tema 5. La composició sonora de la imatge.
La banda sonora com a element suturador i narratiu en  el classicisme. La banda sonora autònoma de la modernitat. El so com a efecte de muntatge. L'espai del so. El so com a pura representació.

 

II. PRÀCTICQUES

1.      Exercicis de muntatge

2.      Curt d'exteriors: rodatge i muntatge pla/contrapla

3.      Preproducció, rodatge i muntatge d'un curt a plató


4. Avaluació

És condició per superar l'assignatura realitzar tots els exercicis i pràctiques proposats durant el trimestre.

Recuperació:

L'assignatura no es pot recuperar sinó s'han realitzat tots els exercicis i pràctiques realitzats al llarg del trimestre.

 

5. Bibliografia i recursos didàctics

 

5.1. Bibliografia bàsica

Núria Bou, Plano/contraplano. De la mirada clásica al universo de Michelangelo Antonioni. Madrid: Biblioteca Nueva, 2002.

Steven D. Katz, Rodando: la planificación de secuencias, Madrid, Plot ed., 2000.

Steven D. Katz, Plano a plano. De la idea a la pantalla, Madrid, Plot ed, 2000.

Carlos Pacheco, Luis Barrera Linares: Del cuento y sus alrededores. Aproximaciones a una teoría del cuento, Caracas, Monte Avila ed., 1993.

 

Karel Reisz: Técnica del montaje cinematográfico, Taurus, Madrid, 1988.

Vicente Sánchez Biosca: El montaje cinematográfico. Teoría y análisis. Barcelona: Paidós, 1996.

 

Santos Zunzunegui, "Lo viejo y lo nuevo. La reinvención de la tradición cinematográfica en el final del siglo XX" IN Letras de Deusto, enero-marzo, vol. XXV, num. 66.,1995.

 

5.2. Bibliografia complementària

 

Nestor Almendros, Días de una cámara. Barcelona: Seix Barral, 1990

Rudolf  Arnheim, El poder del centro. Madrid: Alianza, 1998

Odette Aslan, El actor en el siglo XX. Evolución de la técnica. Problema ético, Gustavo Gili, Barcelona, 1979.

Jacques Aumont, La imagen. Barcelona: Paidós, 2000.

Antoine Baecque; Thierry Jousse, Le retour du cinéma. Paris,  Hachette, 1996.

M.Baquero Goyanes, ¿Qué es el cuento?, Columba Reed, Buenos Aires, 1967.

André Bazin, "Cine y pintura" IN ¿Qué es el cine? Madrid: Rialp, 1990.

Pascal Bonitzer,  Décadrages IN "Cahiers du cinéma", n.284, 1985, pp. 8- 15.

Robert Bresson,  Notas sobre el cinematógrafo, Árdora, Madrid, 1997.

Serge Daney, La rampe. Paris: Cahiers du Cinéma/Gallimard, 1983.

Gilles Deleuze, "Optimisme, pesimisme et voyage. Lettre a Serge Daney", pròleg a Serge Daney, Ciné journal. Paris: Cahiers du Cinéma, 1986, pp. 5-13.

Richard Dyer,  Las estrellas cinematográficas. Historia, ideología, estética. Barcelona: Paidós, 2001.

Sergei Eisenstein,"Algunas palabras sobre la composición plástica de imagen y sonido" IN Cinematismo, Buenos Aires: Domingo Cortizo/Quetzal, 1982, pp. 215-224.

Vicente Sánchez-Biosca,  Una cultura de la  fragmentación. Pastiche, relato y cuerpo en el cine y la televisión. Valencia: Filmoteca de la Generalitat Valenciana, 1995.

Margarita Schmidt Noguera,  Análisis de la realización cinematográfica. Madrid, Síntesis, 1997.

Dominique Villain : El encuadre cinematográfico. Barcelona: Paidós, 1997.

 

  

Filmografia:

  • A personal journey with Martin Scorsese through american movies, USA-GB-França, 1995. Direcció i guió: Martin Scorsese I Michael Henry Wilson. (documental de 240 min aprox.).
  • Lumière y compañía 1895-1995. 40 directores detrás de la cámara de los hermanos Lumière, (coord. Philippe Poulet), Luna Llena, Madrid, 1996.

  

5.3. Recursos didàctics

L'assignatura aporta a l'alumnat tot un seguit de recursos en l'espai virtual de l'assignatura al Campus Global:

 

1-     Programa i calendari de les sessions

2-     Distribució per grups i tasques assignades

3-     Instruccions per a la realització de les pràctiques

4-     Manuals tècnics de consulta complementària

5-     Fulls de contingut genèric: plans de rodatges, parts de camera

6-     Caretes i arxius gràfics per incorporar a les pràctiques

 

6. Metodologia

L'assignatura s'inicia amb unes sessions magistrals per tal de poder aplicar la teoria a les pràctiques i als exercicis proposats. Hi ha un seguiment per grups del desenvolupament narratiu i de la posada en escena de la idea que portaran a terme els grups de màxim 12 estudiants. Aquest seguiment es materialitza en les fases de pre-producció, producció i post-producció d'un curtmetratge rodat a plató, seguint l'esquema docent d'aquests grups de màxim 12 estudiants tutoritzats. 

En els exercicis de muntatgei de posada en escena, els estudiants portaran a terme les pràctiques des de la tutorització dels diferents professors de l'assignatura. Pel que fa a la distribució dels alumnes en aquests exercicis, s'opta per un repartiment en grups petits de 3 estudiants que permeti un major aprofitament de la interacció amb els diferents professors, i una major participació dels alumnes implicats en el resultat acadèmic de les seves pràctiques, tant en les sessions de muntatge a les sales d'edició com en els rodatges d'exteriors.

S'aposta per la simultaneïtat d'aquests dos règims de treball, per una banda grups petits de 3 estudiants que permeten una major participació (per pràctiques de muntatge i exteriors) i per altra grups més amplis d'uns 12 alumnes que permeten una experiència col·lectiva semblant als rodatges professionals (pel curtmetratge de plató), amb l'objectiu de desplegar una metodologia docent més àmplia i exigent, que permeti una aproximació completa, transversal i pluridisciplinar a la experiència complexa que formen les tasques de direcció cinematogràfica dins qualsevol creació audiovisual

7. Programació d'activitats

  

FONAMENTS DE DIRECCIÓ CINEMATOGRÀFICA 2012 / 2013 - Calendari

 

Vermell = Classes teòriques / Blau = Classes teòrico-pràctiques / Rosa = Seguiment

Verd = Rodatges/Muntatges dels alumnes sols / Taronja = Rodatges plató

 

 

 

SETMANA 1

CLASSE TEÒRICA 1: Introducció metodològica i explicació de les pràctiques

CLASSE TEÒRICA 2: Pla-Contrapla i Models de narració curta I

CLASSE TEÒRICA 3: Models de narració curta II

Classe teòrico-pràctica de càmera: Sessions de 1h30min/grup .

 

SETMANA 2

CLASSE TEÒRICA 4: Introducció a l'Avid i explicació de la pràctica de muntatge

Grups A i B

CLASSE TEÒRICA 5: Introducció a l'Avid i explicació de la pràctica de muntatge

Grups C i D

CLASSE TEÒRICA 6: La direcció d'actors I

 

Seguiment Idea 1: Curts 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7 i 8 - Reunions de mitja hora/curt

  

Pràctica de Muntatge, Primera sessió: Sessions de 2h/grup de tres


SETMANA 3

CLASSE TEÒRICA 7: La direcció d'actors II

CLASSE TEÒRICA 8: El muntatge I

CLASSE TEÒRICA 9: El muntatge II

Seguiment Idea 2: Curts 8, 7, 6, 5, 4, 3, 2 i 1 - Reunions de mitja hora/curt

Pràctica de Muntatge, Segona sessió: Sessions de 2h/grup de tres

Rodatge exteriors pràctica P/CP: Durant tota la setmana els alumnes surten a rodar el p/cp

Grups A i B de l'assignatura (consultar horaris pràctiques)

 

SETMANA 4

 

CLASSE TEÒRICA 10: La producció i dinàmiques de rodatge

Seguiment Story 1: Curts 1, 2, 3 i 4 - Reunions de mitja hora/curt

Muntatge pràctica P/CP: Durant tota la setmana els alumnes editen el p/cp a l'AVID . Sessions de 6h/grup de tres

Grups A i B

 

Rodatge exteriors pràctica P/CP: Durant tota la setmana els alumnes surten a rodar el p/cp

Grups C i D de l'assignatura (consultar horaris pràctiques)

  

 SETMANA 5

Seguiment Story 1: Curts 5, 6, 7 i 8 - Reunions de mitja hora/curt

Seguiment Story 2: Curts 4, 3, 2 i 1 - Reunions de mitja hora/curt

Seguiment Pre-rodatge (a determinar): Curts 1, 2, 3 i 4 - Reunions de mitja hora/curt

Muntatge pràctica P/CP: Durant tota la setmana els alumnes editen el p/cp a l'AVID. Sessions de 6h/grup de tres

Grups C i D

 

SETMANA 6

Seguiment Story 2: Curts 8, 7, 6 i 5 - Reunions de mitja hora/curt

Muntatge decorat: Curts 1 i 2, de 8h a 15h

ASSAIG Curt Plató: Curts 1 i 2 - 3 hores per grup/curt en el decorat. De 15h a 18h i de 18h a 21h.   

RODATGE Curt Plató: Curts 1 i 2. Espai: classe 

 

Seguiment Pre-rodatge (a determinar): Curts 5, 6, 7 i 8 - Reunions de mitja hora/curt

 

SETMANA 7

Muntatge decorat: Curts 3 i 4, de 8h a 15h

ASSAIG Curt Plató: Curts 3 i 4 - 3 hores per grup/curt en el decorat. De 15h a 18h i de 18h a 21h.   

RODATGE Curt Plató: Curts 3 i 4. Espai: dormitori (amb objecte o persona sota el llit)

Muntatge Curt Plató: Curts 1 i 2 editen el material rodat. Dimecres matí, 1a tutoria de muntatge, 45min/curt.

 

SETMANA 8

Muntatge decorat: Curts 5 i 6, de 8h a 15h

ASSAIG Curt Plató: Curts 5 i 6 - 3 hores per grup/curt en el decorat. De 15h a 18h i de 18h a 21h.   

RODATGE Curt Plató: Curts 5 i 6. Espai: Sala d'exposicions

Muntatge Curt Plató: Curts 3 i 4 editen el material rodat. Dimecres matí, 1a tutoria de muntatge, 45min/curt.


SETMANA 9

Muntatge decorat: Curts 7 i 8, de 8h a 15h

ASSAIG Curt Plató: Curts 7 i 8 - 3 hores per grup/curt en el decorat. De 15h a 18h i de 18h a 21h.   

RODATGE Curt Plató: Curts 7 i 8. Espai: Cinema

Muntatge Curt Plató: Curts 5 i 6 editen el material rodat. Dimecres matí, 1a tutoria de muntatge, 45min/curt.

 

SETMANA 10

Muntatge Curt Plató: Curts 7 i 8 editen el material rodat. Dimecres matí, 1a tutoria de muntatge, 45min/curt.

 

SETMANA 11

Lliurament curts