Curs 2014-2015

 

Art dels Segles XVIII i XIX (20022)

Titulació/estudi: Grau en Humanitats
Curs: 2n
Trimestre: 3r
Nombre de crèdits ECTS: 6
Hores dedicació estudiant: 150
Llengua o llengües de la docència: castellà (plenàries) i català (seminaris)

Professorat: Tomas Macsotay/Roser Bosch

1. Presentació de l'assignatura o descriptor

L'assignatura pertany als estudis d'humanitats. Parteix dels continguts i els mètodes propis de la història de l'art per fer una reflexió d'ordre històric i cultural.

Aborda el procés de maduració de la modernitat en l'art des de mitjans dels segle XVIII fins a 1900. Presenta i analitza els aspectes claus dels moviments artístics i els principals artistes d'aquest període. Proposa un exercici de reflexió sobre els valors estètics, ideològics i socials de l'art.

Es lligarà l'estudi de les obres de la producció artística amb les pertanyents a altres camps culturals.

2. Competències a assolir

Competències generals

Competències específiques

 

Instrumentals

 1. Coneixements bàsics de l'especialitat.

 2. Capacitat d'anàlisi i de síntesi

 3. Capacitat d'elaborar i expressar correctament arguments intel·lectuals.

 

 Interpersonals

 4. Debat i intercanvi de tesis.

 

Sistèmiques

 5. Interpretació de la imatge.

 6. Interpretació d'altres fonts culturals.

 

 Altres

 7. Capacitat crítica

 

 

 

 

 

 

 

 

1. Coneixer els episodis clau de l'evolució artística del període estudiat.

 

2. Analitzar i interpretar les obres d'art corresponents.

 

3. Coneixer i re-evaluar el seu sentit i la seqüència artística que estableixen.

 

4. Analitzar fonts teòriques en relació amb les obres plàstiques.

 

5. Reflexionar en termes abstractes i generals a partir d'obres particulars.

 

 

3. Continguts

 1- Goya i els orígens del gust modern.

 2- La lliçó de l'Antiguitat. Art, revolució i  propaganda.    

 3- El Romanticisme nòrdic. Visionaris i paisatgistes.

 4-  Romanticisme, espiritualitat i passat.

 5- El Realisme, ètica i retòrica.

 6- Impressionisme.

 7-  Prerrafaelites i simbolistes en la modernització de l'art.

 8- Postimpressionisme.

 

 

4. Avaluació

Activitat

Percentatge

Recuperació de Juliol

Seminaris

30 %

Es manté la qualificació en qualsevol cas

Aprofitament de la classe plenària

30 %

Es pot recuperar

Prova obligatòria en classe: 15/06/2015

40 %

Es pot recuperar

 

Per superar l'assignatura l'estudiant haurà d'assolir el 50% entre les tres activitats proposades i, al menys, aconseguir 10 punts sobre 40 possibles en la qualificació de la prova final. Els estudiants que no assoleixin aquest 50% (o que no facin aquesta prova escrita, o bé que no hi arribin al 10 sobre 40) podran optar a la recuperació de juliol, si compleixen la resta de normes generals d'avaluació.

 

  

Seminaris

                        Objectius: 1) consolidar coneixements vinculats amb les plenàries, 2) ampliar temàtiques associades a les plenàries i 3) desenvolupar capacitats crítiques en anàlisis de textos, d'imatges i d'expressió oral i escrita.

  Estructura: 4 seminaris, a setmanes alternes, amb 4 temàtiques diferents. Es dur a terme una pràctica -exercici- per a cada sessió de seminari, que s'ha de lliurar personalment al final de la sessió.

  Assistència: obligatòria en tots els seminaris.

  Materials: tots disponibles a l'aula global, des del primer dia de curs. Cada alumne/a trobarà a la seva aula global de seminaris l'exercici i lectura corresponents a cada sessió de seminari que toca. Les lectures s'han de fer SEMPRE amb antelació, així com algunes de les pràctiques -a l'aula global està indicat quines i la professora ho remarcarà el primer dia de curs-.

       Valoració: 30% de la nota final, que surt de la mitjana de les 4 pràctiques entregades al llarg del curs. Aquesta mitjana té en compte la participació durant els seminaris, que s'incorpora a la nota final de cada una de les pràctiques. Hi ha pràctiques que no poden dur-se a terme si no s'assisteix a la sessió.

                   Recuperació: no poden recuperar-se les pràctiques no presentades o no fetes dins el termini. No hi ha recuperació al Juliol de la nota de seminaris.

 

                   La professora responsable dels seminaris explicarà el primer dia de classe el seu funcionament i els criteris de valoració.

 

Aprofitament de les classes plenàries

                   Contingut:  Participació i respostes breus a qüestions tractades en classe en qualsevol moment del curs. Preferentment, classificació i comentari d'obres d'art o resum de conceptes bàsics.

                   Valoració: 30 %

  El professor incentivarà la participació amb lectures i qüestions que s'hauran de respondre oralment o per escrit, sense avís previ.

  Criteris de valoració: assistència (percentatge d'assistència mínima obligatòria 12 de 16 plenàries), capacitat de comprensió i capacitat de debat, preferentment.

  Recuperació: Classificació i comentari de tres imatges i assaig (escrit)

  

Prova final

                   Contingut: La primera hora un assaig escrit (a triar entre dos temes), segona hora classificació i comentari d'obres.

       Valoració: 40%

                        Criteris de valoració:

 

Competències

No assolit/Insuficient

Suficient/Bé

Coneixements

0-9

10-20

Capacitat de relacionar i síntesi

Sentit crític i pensament abstracte

Expressió

0-9

10-20

  

  

Recuperació de juliol

  Contingut: Classificació i comentari de tres imatges i assaig (escrit)

         Valoració: 70% (la calificació dels seminaris no és pot recuperar)

  Criteris de valoració: Coneixements, capacitat d'identificació i analisi d'imatges, capacitat de relació i sintesi, sentit crític i capacitat d'expressió.

  

5. Bibliografia i recursos didàctics

5.1. Bàsica

EISENMAN, Stephen F. et alii, Historia crítica del arte del siglo XIX, Madrid, Akal, 2001.

REYERO, Carlos, Introducción al arte del siglo XIX, Madrid, Cátedra, 2014

5.2. Altres obres bàsiques

HONOUR, Hugh, El romanticismo, Madrid, Alianza, 1984.

HONOUR, Hugh, El neoclasicismo, Madrid, Xarait, 1982.

NOCHLIN, Linda, El realismo, Madrid, Alianza, 1991.   

ROSENBLUM, Robert  y JANSON, J., El arte del siglo XIX, Madrid, Akal, 1992.

VALVERDE, Isabel et alii, La conquista de la libertad. El arte occidental entre 1780 y 1900, Ars Magna. Vol. IX, Barcelona, Planeta, 20095.

5.3. Bibliografia complementària

5.2.1. Fonts

                 BAUDELAIRE, Charles, El pintor de la vida moderna, Murcia, Colegio de Arquitectos, 1995.

                 BAUDELAIRE, Charles, Salones y otros escritos sobre arte, Barcelona, Visor, 1996.

                 CALVO SERRALLER, Francisco (dir.), Fuentes y documentos para la historia del arte. Ilustración y Romanticismo, Barcelona, Gustavo Gili, 1982.

                 FREIXA, Mireia (dir.), Fuentes y documentos para la historia del arte. Las vanguardias del siglo XIX, Barcelona, Gustavo Gili, 1982.

                 HARRISON, Ch. y WOOD, P. (ed.), Art in Theory, 1815-1900. An Anthology of Changing Ideas, Oxford, Blackwell, 1998.

                 LORENTE, Jesús-Pedro, Historia de la crítica de arte. Textos escogidos y comentados, Saragossa, Prensas Universitarias de Zaragoza, 2005.

                 SOLANA, Guillermo (ed.), El Impresionismo. La visión original. Antología de la crítica de arte (1867-1895), Madrid, Siruela, 1997.

                 TAYLOR, Joshua (ed.), Nineteenth-Century Theories of Art, Berkeley, University of California Press, 1989.

5.2.1. Estudis

                 BOIME, Albert, Historia social del arte moderno,  Madrid, Alianza, 1994-1996, 2 vols.

                 BOZAL, Valeriano, Goya y el gusto moderno,  Madrid, Alianza, 1994.

                 CLARK, Kenneth, La rebelión romántica, Madrid, Alianza, 1990.

                 CROW, Thomas, Pintura y sociedad en el París del siglo XVIII, Madrid, Nerea, 1989.

                 DELEVOY, Robert, Le Symbolisme, Ginebra, Skyra, 1982.

                 EITNER, Lorenz, An Outline of 19th Century European Painting. From David to Cézanne, Nueva York, Icon Editions, 1986

                 FRANCASTEL, Pierre y otros, Arte, arquitectura y estética en el siglo XVIII, Madrid, Akal, 1987.

                 FRASCINA, Francis et alii: La modernidad y lo moderno. La pintura francesa del siglo XIX, Madrid, Akal, 1998.

                 FRIED, Michael, El lugar del espectador. Estética y orígenes de la pintura moderna, Madrid, Visor-La Balsa de la Medusa, 2000.

                 HASKELL, Francis, Pasado y presente en el arte y en el gusto, Madrid, Alianza, 1989.

            HERBERT, R.L., El Impresionismo. Arte, ocio, sociedad, Madrid, Alianza, 1989.

                 HILTON, Timothy, Los Prerrafaelitas, Barcelona, Destino, 1993.

                 HOFMANN, W., Nana. Mito y realidad, Madrid, Alianza, 1991.

 

            LUCIE-SMITH, Edward, La pintura simbolista, Barcelona, Destino,1991.

 

       METKEN, Günter, Los Prerrafaelistas. El realismo ético y una torre de marfil en el siglo XIX, Barcelona, Blume, 1982.

 

 PRETEJOHN, Elizabeth, The Art of the Pre-Raphaelites, Londres, Tate, 2000.

 

                 REWALD, John,  Historia del Impresionismo, Barcelona, Seix Barral, 1972.

 

                 REWALD, John, El postimpresionismo. De Van Gogh a Gauguin, Madrid, Alianza,1982.

                 ROSENBLUM, Robert, Transformaciones en el arte de finales del siglo XVIII, Madrid, Taurus, 1986.

            STAROBINSKY, Jean, L´invention de la liberté, 1700-1789. Les emblèmes de la raison, París, Gallimard, 2006.

                 STOICHITA, Víctor, Ver y no ver. La tematización de la mirada en la pintura impresionista, Madrid, Siruela, 2005.

5.3. Recursos didàctics

Dossier de lectures i relació d´imatges que s'anirà configurant al llarg del curs.

 

6. Metodologia (optatiu)

Es parteix d'un fil cronològic que permet reconstruir el decurs històric. Sobre aquesta columna cronològica es proposa una lectura crítica sobre els discursos evolucionistes respecte a la modernitat. Es busca a entendre els moviments estètics en tota la seva complexitat i l'interrelació entre les diferents arts.

El seminaris s'articularàn sobre els exercicis de lectura crítica de les fonts històriques, assaigs contemporanis i comentaris icònics.

 

7. Programació d'activitats

Setmana

Activitat a l'aula: dilluns, dimecres

Plenàrias i avaluació contínua

Seminaris: divendres

agrupament / tipus d'activitat

Setmana 1

6/04 - 10/04

 

 

Plenària 2: El gust neoclàssic

 

Plenària 1: Goya en el context artístic europeu del segle XVIII

Setmana 2

13/04 - 17/04

 

Plenària 3: Art, revolució i propaganda

Plenària 4: El desassossec romàntic

 Activitat 1               101, 201

Comentari de text

Setmana 3

20/4 - 24/4

Plenària 5: Romanticisme i espiritualitat

Plenària 6: Romanticisme i paisatge

Activitat 1                102, 202

Comentari de text

Setmana 4

27/04 - 1/05

 

Plenària 7: El romanticisme davant el públic: individu i relat visual

Plenària 8: Els orígens del Realisme

 

 

 

Sermana 5

4/05 - 8/05

 

 

 

 Activitat 2                101, 201

Comentari de text

Plenària 9: El Realisme de Courbet.

Setmana 6

11/05 - 15/05

 

Plenària 10: L'art i la ciutat moderna

Plenària 11: Manet en la cruïlla del segle XIX

 Activitat 2                102, 202

Comentari de text

Setmana 7

18/05 - 22/05

 

Plenària 12: L'impressionisme

Plenària 13: Pintores i pintors impressionistes.

Activitat 3                101, 201

Comentari de text

Setmana 8

25/05 - 29/05

Plenària 14: Les Prerrafaelites

Plenària 15: El Simbolisme

 

Activitat 3               102, 202

Comentari de text

Setmana 9

01/06- 03/06

 

 

Activitat 4               101, 201

Comentari de text

Plenària 16: El Postimpressionisme

Setmana  10

08/06 - 10/06

Repàs

Activitat 4               102, 202

Comentari de text

Repàs

 

 

 

 

 

 

 

25/03/15 © Universitat Pompeu Fabra, Barcelona