2001-2002

Enginyeria en Informàtica (3371)


Art Contemporani B(12598) 


El curs se centrarà en l'art europeu dels anys 20 fins a final del segle XX, analitzant els principals moviments i les influències rebudes i exercides.  

Modificacions i evolucions en les pràctiques artístiques contemporànies.

La proposta genèrica de l'assignatura vol mostrar el convuls escenari, d'una manera cartogràfica i transdisciplinar, configurat per les notables modificacions produïdes als darrers anys no solament pel que fa a la concepció estricta de què és art (i de què fa que alguna cosa ho sigui, i on, i quan, i amb què, i en virtud de què...), sinó també per la creixent incorporació d'altres fenòmens culturals, pròxims i immediats, perifèrics, que formen part del seu context, el teixit cultural i social en què s'ubica i s'esdevé la producció artística i els seus processos de canvi i evolució.

Per això, doncs, les diferents idees que es relacionen a continuació s'han de prendre no pas com un rígid repertori temàtic, precís i exacte, sinó com una primera proposta d'enunciat generalista d'alguns ingredients fonamentals d'aquesta escena artística que ha anat configurant-se cap a finals del segle XX, i en el conjunt interrelacionat dels quals es desenvolupa i es desplega amb fermesa la complexitat i la diversitat de les pràctiques artístiques contemporànies, resumibles, tal vegada per començar, en termes com ara context, teories, tecnocultura, activisme, subjectivitats, nomadisme, visualitat, subcultures...

Tema 1

Reformulació de la idea art sense les legitimacions de l'experiència estètica, de l'autonomisme essencialista, de la intemporalitat i de l'universalisme: parlem d'obres d'art?, de pràctiques artístiques?, de situacions artístiques?, de relacions artístiques?, de moments artístics?...

Tema 2

Espai públic i esfera pública. Altres espais (socials) per a l'art: nous modes de producció i de distribució, nous mecanismes d'exhibició i d'espectació, noves propostes de durabilitat i de reproductibilitat. Autoria i col.lectivitat.

Tema 3

Maneres de fer art, activisme i societat, indrets d'exposició. Museus, centres d'art, biennals internacionals, publicacions, revistes, clubs. Discursos i problemes de la crítica i paper del curador independent. Intensificació del sentit, contexts ampliats i socialització de l'activitat artística.

Tema 4

L'artista en crisi: art europeu de finals dels cinquanta i seixanta. De Bancon a Beuys. Fluxus i els seus efectes. L'impacte del pensament estructuralista.  

Tema 5

Tecnocultures: nous estatuts de la imatge, cultures de la visualitat, processos de tecnificació, interacció en els processos creatius, postfotografia, cinema d'artista, cinema d'exposició, videoclips, spots, net art, sonoritats. Imatge en moviment i noves relacions temporals.

Tema 6

Efectes del real: ficcions contemporànies, retorn del relat. L'art com a esdeveniment, estètiques relacionals..  

Tema 7

Subcultures, àmbits de representació de masses, populisme i consum, contaminacions perifèriques (músiques electròniques, moda, grafisme, publicitat, videoclips), escenaris de joventut, hibridació de recursos, comunitats d'ús, sistemes relacionals.

Tema 8

Relacions i experiència de món: (re)construcció d'identitats, dinàmiques del present, compromisos i responsabilitat epocal.

Tema 9

Espectadors, públics, audiències, usuaris, consumidors. Perspectives urbanes.

Darrera actualització 24-11-2010
© Universitat Pompeu Fabra, Barcelona